関：本日のトークショーでは、長谷川さんとトーマスさんに選んでもらった一番好きなソニー商品のお話を伺いながら、ソニーデザインのスピリットやプロダクトの魅力に迫りたいと思います。

長谷川：私が選んだのは、父親に買ってもらったICF-5800、通称「スカイセンサー」という商品です。このプロダクトは、国内外の短波放送が聞ける「BCL（Broadcasting Listening）」という新しい体験を一般ユーザーにも楽しんでもらえるようにしたものです。プロフェッショナリズムをいかに一般ユーザーに伝えるか、ということが徹底して考えられていて、プロダクトの隅々まで触り心地や使い勝手がデザインされています。
取扱説明書もコックピットをイメージして制作されていて、新しいユーザーエクスペリエンス（UX）を体感させるような世界観をつくっています。こうしたデザインの考えかたは、今のソニーにもしっかり受け継がれていて、新しいプロダクトの原型をつくるなかに、モノだけではない体験の原型をつくることをとても大切にしています。

関：スカイセンサーなどのアナログな時代からデジタルの時代へと体験の意味も大きく変わってきたと思いますが、ソニーは一貫してUXをどういう形で表現しているのでしょうか。

長谷川：ソニーでは新たな体験をつくるために、ユーザーと密接につながり、その心に響くようにデザインしています。たとえばプレミアムなサウンドを聴いてもらうためのプロダクトと、テニスセンサーのようなスポーツを楽しんでもらうためのプロダクトでは全く異なります。同じように、すべてのプロダクトを共通のデザイン言語でつくるのではなく、それぞれの時代においてユーザーを深く知ることによって生まれてくるプロダクトの形を追求すべきだと考えています。

関：それぞれの時代で常にユーザーニーズに寄り添いながらデザインするということですね。

長谷川：はい。過去の形にとらわれず、常にユーザーに響く新しい体験を提供していきたいと思います。

関：今回の展示を見て、ソニーは現代のデザインにつながる試みをしてきていると改めて感じました。たとえば、子ども向けオーディオ機器の「My First Sony」は80年代後半だと思いますが、まだ世の中が子どもに目を向けていなかったときに、こうした子ども向けのプロダクトをつくっている。一世を風靡した「AIBO」などでも実験的な試みをしていて、このやんちゃ性がソニーの魅力ではないでしょうか。

長谷川：そうですね。成功も失敗もいろいろありますが、ソニーは常に新しい原型をつくってきたと自負しています。そうして学んできたことが今のプロダクトと融合していますし、またそれが何らかの形で、いま世の中にあるデザインにも影響を与えているのではないでしょうか。

トーマス：ソニーというのは常に新しいプロダクトにおけるタイポロジーの発信地であり続けていると思います。今回、この書籍によって、ソニーデザインの歴史を見つめ直すことが、さらなる未来への進化につながると思います。

長谷川：この書籍の出版は、過去から現在、そしてこれから私たちがどのように進化していくべきか、私たちのデザインプロミスは何なのかを改めて考えるきっかけにもなっています。

関：そういう意味で、ソニーのプロダクトを俯瞰して見られる書籍ができたことは、大きな意味があるのではないでしょうか。

長谷川：今回、ソニーデザインとは何かを再定義し、それを『Bold Typologies』というキーワードで映像にまとめました。これをスタートラインとして、単にプロダクトをつくるだけでなく、実験的な試みにもチャレンジしながら、新しいユーザー体験を世の中に発信していきたいと思っています。